Quizás cuando se observan algunas de las intervenciones de Coop Himmelblau el concepto quede bien evidente. De entre todas, la remodelación de la azotea de Falkestrasse en Viena, Austria quizás sea la más icónica. La estructura metálica parece posarse sobre un edificio clásico que está muy lejos del lenguaje contemporáneo, tildado de deconstructivista, que exhibe la intervención….
¨Nuestras raíces firmemente en su lugar y nuestros brazos extendidos hacia el resto del mundo.¨ RCR Arquitectos
Los arquitectos Rafael Aranda, Carme Pigem y Ramon Vilalta conforman el estudio RCR, y han trabajado en estrecha colaboración durante casi 30 años. Según la cita del jurado que les otorgó el Premio Pritzker,
¨sus obras cumplen admirable y poéticamente las exigencias tradicionales de la arquitectura para la belleza física y espacial, junto con la función y la artesanía, pero lo que las distingue es su enfoque que crea edificios y lugares que son locales y universales al mismo tiempo.¨ Acta Jurado Pritzker 2017/ Ver
Ellos establecieron su oficina en Olot, su ciudad natal en la región catalana en el noreste de España, y desde allí vienen trabajando estrechamente conectados a sus raíces. La mayoría de sus obras más destacadas se ubican en Cataluña, especialmente en las comarcas de la Garrotxa, Osona y el Ripollès.
Para los que no conocen su obra o no habían escuchado de ellos anteriormente nos parece pertinente ofrecerles la ruta de sus obras más emblemáticas que se focalizan en España, en la zona de Cataluña, con algunas intervenciones en Francia y Bélgica.
Su búsqueda local, la presencia de la historia, la topografía natural, las costumbres y las culturas, la experimentación con la luz, la sombra, los colores y las estaciones, la implantación de los edificios, la elección de los materiales y las geometrías utilizadas expresan una poética arquitectónica local, sensible, que se aferra a la tierra, la esencia de cada intervención son la materia y los materiales, cada obra conlleva una visión cercana, táctil y que se percibe. Estamos ante una arquitectura que busca atesorar la presencia del tiempo y esto lo logra haciendo interactuar al territorio, la luz y los materiales en un resultado único.
Iniciamos el viaje por la ruta de sus obras,
cada una de ellas geolocalizada
para acceder a su ubicación y su implantación
Carretera de Roda, 0. Manlleu
Unas sinuosas láminas metálicas cierran la estructura de la piscina, recordando el movimiento del agua. La separación entre láminas permite que entre la luz natural al mismo tiempo que protege la intimidad de los usuarios.
Calle del Escorxador – Paseo del Mestre Guich. Ripoll
Uniendo las dos orillas del Ter, una pasarela metálica acaba en una gran caja abierta que convierte el antiguo teatro en pasaje y plaza al mismo tiempo. El acero Corten recuerda el pasado metalúrgico de Ripoll.
Carretera de la Canya, s/n. Olot
Una barraca centenaria fue remodelada para acoger un restaurante de alta cocina en una intervención que conjuga tradición y modernidad.
Avenida de Les Cols, 2. Olot
Adyacedente al restaurante, unos pabellones ocultan un hotel con espacios etéreos y transparentes y habitaciones con connotaciones oníricas. Vidrio, metal, reflejos y luz borran los límites entre interior y exterior.
Calle de Fontanella, 26. Olot
la sede de RCR se ubica en una antigua fundición recuperada con una intervención basada en el acero Corten, distintivo de la producción arquitectónica del grupo, que contrasta con el ladrillo, la teja y la madera originales.
Calle de Sant Narcís. Olot
Junto al río Fluvià, este volumen únicose adapta al curso del agua en ligera curva y ofrece servicios a los bañistas.
Bicicarril Olot-Girona. Olot
Escondida entre árboles, la pista de atletismo se funde con la naturaleza. Respetando la topografía del entorno, se han instalado unas pequeñas gradas, los equipamientos y un pabellón.
Baixador de Codella. Les Preses
Se entra al parque a través de una zona de rocas basálticas procedentes de los volcanes. RCR propone un itinerario delimitado por láminas de acero Corten que pretende estimular los sentidos de los paseantes.
Paseo de Mossèn Cinto Verdaguer, 10. Besalú
La característica principal de la construcción son unos tubos de colores que actúan como una reja. El uso de los colores sirve también para diferenciar los espacios en un degradado que abraza toda la escala cromática.
Calle del Comte Borrell, 44-46. Barcelona
La biblioteca, como puerta y espacio de lectura con una propuesta chill-out, el hogar de jubilados, como fachada de espacio público, y el interior de manzana como jardín de juegos para niños con riqueza espacial y de relaciones para un conjunto urbano socialmente dinámico.
Camí de Bell-lloc. Finca Bell-lloc s/n. Palamós
Una ‘promenade’ al mundo subterráneo del vino desde un camino que sale del bosque y enlaza las edificaciones. Su interior ofrece reposo, penumbra, peso de la tierra. También el aire y la lluvia en la sala de catas y la sorpresa de un pequeño auditorio.
Jardin du Foirail, Avenue Victor Hugo, 12000 Rodez, Francia
Este edificio de acero y fuertes formas geométricas cantilevers sobre el sitio, parecen desafiar la gravedad y como muchas de sus otras obras está en diálogo con el paisaje.
Esplanade du Château, 82800 Nègrepelisse, Francia
Por Adrián Menichelli arq
La historia de la arquitectura de una ciudad puede entenderse también como un hecho separado y complementario de su historia urbana, si entendemos la primera como el estudio y narración del patrimonio edilicio presente (y ausente) en una determinada organización urbana, y la segunda como la interacción del espacio y la sociedad que, en su dimensión histórica , muestra una ciudad determinada. Esta relación de ida y vuelta entre el hecho arquitectónico y su contexto de producción estaría en la base de toda selección posible para la presentación de un listado de obras en cualquier historia de la ciudad, con una explicación mutua.(1)
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Hay obras que quizás sorprenden por su programa, otros por su morfología, su estética, su implantación pero está intervención parece abarcarlo todo apelando a la flexibilidad como eje central.
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Hace 40 años se gestaría un momento clave en el desarrollo del museo como contenedor. La tradición de la caja, esta idea primigenia de gabinete de coleccionista eclosionaría en este edificio, el Centro Cultural Pompidou
Hace 40 años, el 31 de enero de 1977 fue inaugurado el Centro Cultural Pompidou en el barrio parisino de Les Halles por el presidente de la República Francesa Valéry Giscard d´Estaing, pero lleva el nombre del anterior presidente Georges Pompidou, verdadero promotor del proyecto.
Ese fue un momento clave para la producción de este concurso porque el programa del museo como institución estaba en proceso de transformación, se evidenciaba el rol crucial de estos edificios en las sociedades contemporáneas, las grandes máquinas culturales activas participantes del mercado.
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Paseo de la Brecha, obra del estudio argentino del arquitecto Frazzi, una obra privada en un espacio urbano histórico en el Barrio Histórico de Colonia del Sacramento (Patrimonio de la Humanidad), es el resultado de un proyecto de gestión integral, responsable de hacer ciudad, de preservar los elementos patrimoniales, y de dar carácter a la obra de museo de sitio.…
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Este edificio ícono de Clorindo Testa cumple 50 años y este sábado 29 de octubre se abre a la Noche de los Museos.
Lo homenajeamos con estas nuevas imágenes del Banco de Londres, tomadas por el fotógrafo argentino Federico Cairoli.
Clorindo Testa junto con SEPRA fueron los ganadores del concurso en 1959, y el edificio uno de los mejores ejemplos del brutalismo en Buenos Aires, junto a la Biblioteca Nacional, también de Testa.
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La forma de viajar diariamente entre New York y New Jersey desde o hasta “mid town” (mitad de la ciudad) era la estación Penn, una abreviatura de“Pennsylvania Station”. Los trenes se conectan a través del complejo del Túnel Lincoln con la primera estación que es en realidad una transferencia hacia varios destinos dentro del estado vecino (New Jersey). Las empresas que utilizan estas vías son dos: MTA (Metropolitan Transportation Authority) y Amtrak. Penn Station tiene veinte andenes que además conectan cruzando hacia el lado este de la ciudad a través de túneles con otra empresa de ferrocarriles que se llama la Long Island Rail Road (LIRR) que emerge al otro lado de la isla de Manhattan. Hacia el Este y el Oeste Penn Station es el lugar donde se transfiere o también es un destino final. A esto se le suma el sistema de subterráneos que se irradia hacia toda la ciudad.…
NORMAN FOSTER in NY
“(…) la casa refugio del soñador, la casa que protege al soñador, la casa que permite el sueño en paz” ? Gaston Bachelard, Poética del Espacio.
Que sueña entonces el habitante del loft y el de una villa clásica?
La simetría juega un papel preponderante en la plantas de las villas palladianas. Sus plantas y volúmenes completan este discurso de simetrías infinitas. No había escasez de recursos por lo que no importaba demasiado qué era lo que los espacios contenían, sino que era mas importante el responder al llamado de la ley de simetría. Esta era la expresión de la opulencia y cada una de sus villas se encargan de dar una muestra exquisita de como componer clásico.
El orden simétrico y racional como oposición a lo irracional y espontáneo. El contexto de sus obras y la diferencia entre el adentro y el afuera de estas obras eran el contrastante. No solo espacialmente sino que el afuera era un afuera hostil y salvaje, completamente separado del la opulencia que se vivía en estas villas donde sus dueños vivían rodeados de sirvientes, una realidad completamente diferente de lo que un campesino podía experimentar. El exterior de la villa es suburbano, pero mucho mas suburbano que hoy, ya que la ciudad era un lugar protegido y lo que significaba estar separado de la ciudad, era casi vivir completamente escindido de lo que “pasaba” en ella. Los espacios de estas villas están también segregados en sus plantas, no hay lugares que compartan mas de un uso, sino todo lo contrario, los espacios no están conectados.
Los límites de las áreas son determinantes, tajantes y estrictos. Son preanunciados, hay una sala previa a cada espacio, hay un hall antes de los dormitorios, hay un hall recepción que anuncia la visitante. No hay sorpresas, imprevistos ni espontaneidad. En la Villa Rotonda a las cuatro salas que son los espacios principales de la planta baja, se llega no sin antes atravesar un hall al que se accede pasando por los cuatro lugares de acceso que tiene el edificio. Aún mas, estos cuatro vestíbulos están precedidos por un pórtico con columnas que a su vez tienen una escalinata indicando no solamente lo distante y los pasos que uno tiene que atravesar para llegar a esas salas, sino también la diferencia de nivel en altura que siempre habla de la importancia. En el plano mas bajo la gente común y en el mas arriba los destacados. Un podio olímpico tiene diferentes niveles y el público está en un lugar por debajo del bronce.
Mas contemporáneo en el pensamiento y en su concepción es el loft, tal vez un poco demodé hoy pero interesante para oponerlo a la composición clásica ya que está realmente en el otro extremo. En su original concepción era un espacio que aprovechaba las viejas y abandonadas construcciones industriales, en un momento en que las industrias se habían retirado de la ciudades dejando su estructuras vacías. Comienzan a ser espacios de alto valor inmobiliario dada su relativamente bajo precio en relación con la cantidad de metros disponibles. En su concepto el loft es un espacio sin ningún tipo de ley u orden mas que su cascara. No hay paredes, de manera que todo es un gran espacio, área de dormir se mezcla con área de cocina, estar y hasta trabajo son lo mismo. El mobiliario constituye entonces la arquitectura básica que determina un poco el comportamiento de las áreas.
Comparando uno y otro: la villa, expresa una forma de existencia espacial que tienen una funcionalidad y sirven solo para eso. Mientras que la flexibilidad y la indeterminación es expresada claramente en los loft típicos de los 90.
Estas dos opuestas formas de existencias espaciales tienen sus dos habitantes diferentes.
Un loft expresa esta forma de existencia que tiende mas a la flexibilidad, la tolerancia a que los límites se transpongan, que se establezcan áreas grises, aceptando los matices y las transiciones. Cierto lugar del espacio hoy sirve como lugar de esparcimiento, mañana es lugar de trabajo. Las simetrías es mas utilizada hoy por la arquitectura oficial, la de los edificios públicos, agencias del gobierno que quizás porque han utilizando durante mucho tiempo estructuras neoclásicas, apelando a la solemnidad del lenguaje clásico y a la estructuración espacial que el mismo lenguaje naturalmente impone. En su acepción residencial estas composiciones hablan de una composición familiar tradicional, menos tolerante a los cambios y las indeterminaciones.
551 West 21st Street
“Con la inspiración de la grandeza de apartamentos históricos de la ciudad, el concepto interior combina la calidez de la familia tradicional que vivían con privacidad, confort y lujo contemporáneo (…) el concepto de los interiores combina el calor de la tradicional forma de vida familiar con la privacidad, el confort y el lujo contemporáneo (. . .)”(1)
Un edificio con vistas espectaculares ha planteado Norman Foster en New York sobre la costa del río Hudson. Una obra que va a representar está clasicidad y opulencia como quizás ningun otro edificio en la ciudad. En cada planta, en cada departamento se ve claramente la sucesión de espacios que preanuncian el próximo, que no se conectan ni se relacionan al estilo de las villas palladianas, esta vez dejando de lado la composición simétrica y usando mas una composición en espina con vestíbulos centrales y puertas que se alinean en los laterales.
Sin lugar a dudas es edificio es una pieza de gran valor en toda la paleta de arquitectos que están en la ciudad y probablemente estos departamentos van a ser tomados por un segmento del público bien determinado. Las ventanas tienen un tratamiento muy particular. Para lograr que la se separe de la masa del edificio, se pega a un marco de aluminio interior que hace que parezca flotar en la superficie del volumen, despegándose con una buña perimetral que arroja una sombra muy profunda. Un detalle bastante complejo, pensando en las estrictas normas del código de energía de la ciudad ya que es obvio que el marco de la ventana produce un puente térmico significativo.
El conjunto tiene una cantidad de “amenities” inusual. La planta baja recrea el espacio procesional del adentro y afuera de las villas palladianas, con obras de arte en la recepción de doble altura, gimnasio, 24×7 doorman con valet parking, entrada de servicio separada, sala de juegos para chicos, etc. (2)
El edificio tiene muchos detalles y funcionalidades pocas veces visto, apunta a un público muy exclusivo y con un alto poder adquisitivo, el penthouse sale $57.500.000 (3)
Sus vecinos son: por detrás el High Line, a una cuadra y también sobre el río Jean Nouvel, una cuadra y media, Frank Gehry, a nueve cuadras el nuevo Whitney Museum of American Art. Rodeado estos grandes nombres no podía ser menos que Sir Norman Foster quien hace su impronta como siempre con un altísimo nivel de diseño y profesionalidad que en este caso es comprender la demanda muy exclusiva y exigente.
(1) De la memoria de proyecto en la website de Norman Foster y Asoc.
(2) Ver website de los desarrolladores en este link
(3) Ver website the Brown Harris Stevens en este link
